首先，當然要從主打（Headliner）陣容看起。

這三組藝人正可謂是「風格傳承」與「意料之外」的體現。MASSIVE ATTACK 與 The xx 都是在樂迷的預測中頻繁被提及的名字，兩者都擁有暗夜感（Nocturnal）與沉浸式電子舞曲的共同點，他們必將奠定今年 FUJI ROCK 的主色調。MASSIVE ATTACK 是繼 2010 年擔綱主打以來、時隔 16 年重返 FUJI ROCK；而 The xx 則經歷了 RED MARQUEE (2010)、WHITE STAGE (2013)、GREEN STAGE (2017)，是與 FUJI ROCK 共同成長的樂隊，在第四次出演之際終於登上了主打之位。2026 年對 MASSIVE ATTACK 而言是久違的重啟之年，對 The xx 而言則是預計發行時隔 9 年（！）新專輯的一年，兩者的同台堪稱絕佳時機。特別是 The xx，在經歷了個人活動並各自達到巔峰後，三人的重新集結必將產生全新的「樂隊力學」，而苗場將成為我們見證這一時刻的最前線。

另一方面，最令人感到驚喜的主打（Headliner）莫過於 KHRUANGBIN。畢竟他們上次出演 FUJI ROCK 還是在 2019 年初登場時，當時的舞台還在 Field of Heaven。而這一次，他們竟直接一躍成為了主打。不過，關於這種「突然提拔為主打」的安排，在經歷了去年 Fred again.. 與 Vulfpeck 這一組「首度來日即擔綱主打」的大獲成功後，我們已經意識到這種可能性是完全成立且令人興奮的。況且，KHRUANGBIN 以器樂為根基、將跨界玩到極致的迷幻放克（Funky Psychedelic）風格，正與下文將提到的今年 FUJI ROCK 的主題之一不謀而合。根據最終的舞台分配，他們的演出極有可能與其他藝人產生奇妙的化學反應，帶來一場足以載入史冊的表演。

因此，接下來我們將分五個主題來介紹備受矚目的藝人。第一個主題是「另類音樂（Alternative）的現狀」。雖然陣容中涵蓋了新舊各異的另類搖滾與流行藝人，但今年尤為引人注目的是，那些能夠讓人鮮活地感受到時代共時性、現下絕不容錯過的 2020 年代領跑者們正齊聚一堂。
首當其衝的自然是 TURNSTILE。雖然距離上次參加 FUJI ROCK 僅隔兩年，但在這期間，他們斬獲了葛萊美「最佳搖滾專輯」大獎。在流行樂盛行的當下，一支正值巔峰的硬核樂隊能在主流樂壇刻下自己的名字，這對於搖滾樂逐漸分眾化（Niche）的時代來說，無疑是一記強有力的「反擊拳（Counterpunch）」。TURNSTILE 正是屹立於現行另類音樂震源心的樂隊，而他們現場的震撼程度，FUJI ROCK 的樂迷們想必比任何人都更清楚。

另一方面，作為創作歌手引領現行另類樂壇的則是 MITSKI。雖然她在日本的火爆程度尚未被完全感知，但在意料之外的 TikTok 走紅推動下，現在的她已進化為一種能同時吸引 Lana Del Rey 與 Taylor Swift 受眾的「混合型」存在。雖然上次來日演出已足夠精彩，但時隔 7 年，她那充滿情感張力的歌聲所擁有的傳播力，想必早已不可同日而語。
而指向另類流行（Alternative Pop）「未來」的 TOMORA 舞台，毫無疑問將成為 2026 年 FUJI ROCK 的亮點之一。由 The Chemical Brothers 的 Tom Rowlands 與 AURORA 組成的這一項目，從那首兩人創意肆意馳騁、充滿 Acid 與 Punk 氣息的《RING THE ALARM》中便可清晰預見，它將大胆地拓寬這位英國舞曲傳奇與挪威天才歌手的無限可能。當 MASSIVE ATTACK 與 The xx 營造出深邃且極簡的電子氛圍時，TOMORA 那種 Hyper 且震撼的電子之聲，想必會成為全場最棒的調味劑。

今年 FUJI ROCK 的下一個主題，或許可以稱之為「跨流派、無邊界的技巧派狂宴」。前文提到的 KHRUANGBIN 正是這一主題的核心。從來自美國的資深樂團 LETTUCE 的爵士放克（Jazz-Funk），到多倫多三人組 BADBADNOTGOOD 的爵士與嘻哈跨界，再到倫敦 KOKOROKO 的非洲爵士（Afro-Jazz）……今年匯聚了一批以器樂見長的實力派現場樂隊，將現場化作現代爵士與無國界節奏的實驗場。
其中最受矚目的莫過於倫敦新星 YUUF。去年剛與 Ninja Tune 簽約的他們同樣是一支器樂樂隊。他們的音樂根植於倫敦多元文化的共生，融合了迷幻、非洲節拍、神似 KHRUANGBIN 的衝浪搖滾，甚至能感受到弗拉門戈、拉美音樂、義大利電影配樂、以及治癒系與靈性主義色彩。當年末回首這一屆盛會時，YUUF 極有可能成為大家口中「深藏不露的最佳現場」。

第三個主題直擊「新全球流行樂（Neo-Global Pop）」。超越日本音樂局限走向世界、在 R&B 與流行領域達到全球頂尖水平的同時，又堅守著曾被長期視為全球流行邊緣的「亞洲身份」——這種新銳類型的代表人物 Fujii Kaze 與 XG 首次出演 FUJI ROCK，注定將作為長達 30 年的FUJI ROCK史上一個巨大的里程碑（Landmark）而被後世銘記。 XG 去年登上了科切拉音樂節（Coachella），而 Fujii Kaze 也確定出演今年的科切拉，他們正以地球為舞台四處飛躍，活躍在全球音樂節的舞台上。考慮到這一點，對於一直以來無論是藝人還是觀眾都以多國籍、多元化為常態的 FUJI ROCK 而言，他們無疑是適配度極高的日本出身藝人。

接下來的介紹節奏會稍微快一些。第四個主題可以稱為「女性引領的獨立流行（Indie Pop）」。今年同樣以剛才提到的 MITSKI 為首，眾多女性藝人及以女性為核心的樂隊將悉數登場。其中 ARLO PARKS、JAPANESE BREAKFAST、THE BETHS、SNAIL MAIL、SORRY 等藝人，可以說是在今年的 FUJI ROCK 共同構築起了一座堅固的「獨立音樂堡壘」。

最後的第五個主題是「迷幻音樂（Psychedelic）的世界地圖」。2020 年代以後的 FUJI ROCK 從陣容配置上，更加自覺地向多文化主義轉型。今年同樣看點十足：包括 ALTIN GUN（土耳其與荷蘭）、SON ROMPE PERA（墨西哥）、TINARIWEN（圖阿雷格族）等備受矚目的名字。這三組藝人的共同底色是「迷幻」，但即便是同樣的迷幻色彩，隨著國家、文化、風俗及背景的不同，也會描繪出截然不同的「聲音曼荼羅」。而這種如同環球旅行般的感官體驗，正是 FUJI ROCK 的精髓所在。